杭州哪个声乐院校好 我是高二学生,很喜欢唱歌,选择音乐学院还是大学里选...

一、中国美术学院

1928年初，卓越的教育家蔡元培、林风眠先生，选址历史文化名城杭州西子湖畔，创建了我院的原初机构――“国立艺术院”。国立艺术院是中国现代最早的综合性国立高等艺术学府，是第一所实施本科和研究生学历教育的美术教育机构，是中国高等美术教育的发源地之一。

今天的中国美术学院，已是当今国内在造型艺术领域中，学科最完备、规模最齐整的综合型美术学院之一。它拥有四个校区，地跨杭、沪两市，占地千余亩。现有学生6000余人，教师500余人。学院具有完整的理论与实际结合、全球境域与本土资源互动、人文关怀与社会实用共生、造型与设计学科兼备的学科结构。值此新世纪大发展时期，学院领导高瞻远瞩，旗帜鲜明地提出：“增强优势学科高点，营造设计学科亮点，拓展新型学科增长点”的学科发展策略，力图以美术学、设计艺术学为核心、辐射建筑学、电影学、教育学领域，创建一个体现民族精神和时代创新理念的特色型人文学科群。

二、浙江理工大学

浙江理工大学是一所以工为主，特色鲜明，优势突出，理、工、文、经、管、法、艺术、教育等多学科协调发展的省属重点建设大学。学校坐落于“上有天堂，下有苏杭”的历史文化名城杭州市。

浙江理工大学办学历史可追溯到1897年杭州知府林启为实现其实业救国、教育救国而创办的浙江蚕学馆，是中国最早创办的新学教育机构之一。1959年开始招收本科生，1964年由国务院定名为浙江丝绸工学院，1979年开始招收硕士研究生，1983年获硕士学位授予权。1999年，经教育部批准，学校更名为浙江工程学院。2004年，经教育部批准，学校更名为浙江理工大学。2006年获得博士学位授予权。

三、浙江传媒学院

浙江传媒学院素有“北有北广，南有浙广”之称，是国家新闻出版广电总局和浙江省人民*共建高校，是目前全国培养广播影视及其他传媒专门人才的主要基地之一。建校30多年来学校为中央和地方传媒行业输送了大批专业人才。目前有全日制在校生13000余人，以传媒类和艺术类专业为主干，文经工管协调发展。

中国第二大传媒类专业院校，中国十大影视学院之一。学校教学实验设备先进，已成为中国区域性广播影视资料中心。22层演播大楼拥有各种规格演播厅17个，是集教学、科研、社会服务三大功能于一体的广播电视节目生产基地。

浙江传媒学院是国家广播电影电视总局和浙江省人民*共建的一所培养广播影视及其他传媒人才的高等院校，是目前全国培养广播影视及其他传媒专门人才的两个主要基地之一。建校30多年来学校为中央和地方电视台、电台、影视*等传媒行业单位输送了大批专业人才，素有“北有北广，南有浙广”之称。

四、杭州师范大学

杭州师范大学于1978年经国务院批准建立，其前身杭州师范学校可以追溯到建于1908年的浙江两级师范学堂(1913年更名为浙江省立第一师范学校)。2000年以来，杭州教育学院、杭州医学高等专科学校等相继并入，组建新的杭州师范学院。2007年3月，学校更名为杭州师范大学。2001年，学校通过教育部组织的本科教育工作合格评估，2003年以优良成绩通过浙江省教育厅的教学工作水平评估，2007年通过了教育部组织的本科教学工作水平评估并获得优秀，是教师教育与艺术教育具有特色、人文社会科学学科具有一定优势、理学学科部分见长、各类新兴学科协调发展的综合性师范大学。

截至2015年12月，该校建有仓前、下沙、玉皇山、古荡湾等校区，占地面积139.6万平方米，固定资产24.15亿元，博士、硕士点132个，有包括国家特色专业、教育部综合改革试点、省重点专业在内的69个本科专业，形成人文科学、社会科学、理学、医学四大主干学科，艺术、教师等特色学科。2013年获国家社科基金重大立项，化学学科ESI名列全球大学和科研机构前1%。

五、浙江师范大学

浙江师范大学位于浙中历史文化名城金华，是一所综合性省属重点大学。学校前身为杭州师范专科学校，创建于1956年，2015年列为浙江省首批重点建设高校。在《中国大学评价》课题组发布的2017年中国大学排名中，学校综合实力居第77名，在浙江省属高校中稳居第2名，并连续7年在国内多个有影响力的大学排行中位居全国百强。2016、2017年连续2次入选国家“111”计划。

在长期的办学实践中，学校逐渐形成了 “砺学砺行、维实维新”的校训精神和以“务实、求实、扎实”为特质的育人传统，形成了研究生教育、本科教育、成人学历教育、继续教育以及公办教育、民办教育、留学生教育、国际合作教育等多层次多形式的办学格局。近年来，学校以“提升质量、提升特色、提升效益”为主线，实施“特色化、国际化、区域化、协同化”发展战略，主动服务浙江教师教育、服务区域经济社会发展、服务国家战略举措，建设特色浙师、和谐浙师、美丽浙师、活力浙师、幸福浙师，朝着“建设有国际影响、特色鲜明的高水平大学”的目标奋勇前进

六、浙江工业大学

浙江工业大学是一所综合性的浙江省属重点大学，创建于1953年，其前身可以追溯到1910年创立的浙江中等工业学堂，先后经历了杭州化工学校(1953年6月～1958年6月)，浙江化工专科学校(1958年6月～1960年8月)、浙江化工学院(1960年2月～1980年10月)、浙江工学院(1978年2月～1992年10月)和浙江工业大学(1991年12月至今)等发展阶段，几易校址，数历分合。浙江省经济管理干部学院、杭州船舶工业学校、浙江建材工业学校分别于1994年、1997年和2001年并入浙江工业大学。经过几代工大人的艰苦创业和不懈奋斗，学校目前已发展成为国内有一定影响力的综合性的教学研究型大学，综合实力稳居全国高校百强行列。

学校坐落于历史文化名城、世界著名的风景游览胜地――浙江省杭州市。学校设朝晖、屏峰、之江三个校区，占地面积3200余亩，校园环境优雅，是读书治学的理想园地。

七、浙江大学

浙江大学直属于中华人民共和国教育部，是中国首批7所“211工程”、首批9所“985工程”重点建设的全国重点大学之一，是九校联盟、世界大学联盟、环太平洋大学联盟的成员，是教育部“卓越医生教育培养计划”、“卓越农林人才教育培养计划”改革试点高校，是中国著名顶尖学府之一，也是中国学科最齐全的大学。

截至2015年9月，浙江大学共拥有紫金港、玉泉、西溪、华家池、之江、舟山6个校区，占地总面积4.50平方公里，校舍总建筑面积2072303平方米，图书馆藏书671万余册，并有7家附属医院;国家重点一级学科14个，国家重点二级学科21个;一级学科博士学位授权点58个，二级学科博士学位授权点298个，博士后科研流动站52个;本科专业123个，全日制在校学生46364人，其中硕士研究生13952人，博士研究生8779人，本科生23633人。

八、温州大学

温州大学，简称温大，位于浙江温州，由温州市人民*举办，是一所地方综合性大学，办学历史可追溯到温州近代著名爱国爱乡人士黄溯初先生1933年创办的温州师范学校。1987年升格为温州师范学院。温州教育学院、温州幼儿师范学校、瑞安师范学校、平阳师范学校先后并入温州师范学院。2006年，温州师范学院、温州大学(专科)合并组建新的温州大学。

截至2015年10月，占地总面积2352亩，分茶山校区和学院路校区，校舍面积114.6万平方米，教学科研仪器设备总值4.51亿元，馆藏纸质图书243.1万册，电子图书约162.2万册，各类中外文电子期刊和资料数据库59个。下设17个二级学院，举办有55个本科专业，6个学术型一级学科硕士点，40个学术型二级学科硕士点，招收教育硕士和工程硕士两个专业型硕士学科20个专业领域。全日制在校生13717人，各类成人继续教育学生15876人;本部教职工1695人。

浙江林学院创建于1958年，是浙江省属全日制本科院校。经过50年的建设与发展，现已成为一所涵盖理学、工学、文学、管理学、农学、经济学、法学、医学等八大学科门类的多科性大学，以本科教育为主，具有硕士和学士学位授予权。具有招收留学生和港澳台学生资格。

九、宁波大学

宁波大学是浙江省、教育部、宁波市共建高校，浙江省首批重点建设高校，全国百强高校，2017年入选国家“双一流”建设高校。

宁波大学潘天寿艺术设计学院(简称“潘艺”，PADA)惠泽于潘天寿大师的艺术教育思想，得到了宁波市的大力支持，凝聚深厚的地方文化资源和经济社会发展成果，发挥宁波大学的综合性优势，整合原艺术学院美术系、艺术设计系、服装与服饰设计系，机械工程与力学学院工业设计系等校内资源，借助中央美术学院、中国美术学院、潘公凯先生的社会影响力等外部资源组建而成，于2015年6月正式挂牌。

以潘公凯先生提出的“设计就是生产力”的思想为指导，学院积极响应宁波大学从教学研究型大学向研究型大学转型的整体规划，以及宁波市委市*对经济与文化发展的战略思想，力求突破综合性大学艺术学院的单一发展模式，集创新、科研、育人、服务于一体，整合宁波市高校、产业园区、龙头企业等各方设计资源，建立创意设计产业联盟，打造具有鲜明地方特色、国际视野和创新引领能力的一流现代艺术设计学院。

十、浙江工商大学

浙江工商大学艺术设计学院具有国家设计学一级学科硕士学位授予资格，设计学学科为浙江省一流学科，现设有视觉传达设计、环境设计、动画、美术学和产品设计5个本科专业，其中视觉传达设计专业被列入浙江省新兴特色专业。硕士学位点涵盖传播设计与理论研究、环境艺术设计与理论研究、影视动画设计与理论研究、公共艺术设计与理论研究、产品设计与理论研究以及信息与综合设计研究等6个研究方向。

学院设有5个教学机构，分别为视觉传达设计系、环境设计系、影视动画系、美术学系和产品设计系;设有5个科研机构，分别为浙江省商标品牌研究院以及浙江工商大学艺术设计与动画研究中心、文创设计与产业化研究中心、文化遗产保护与城乡文化建设研究中心和品牌形象设计研究所，其中艺术设计与动画研究中心是浙江省内高校中最早的国家与地方共建的动画研究机构。学院教辅设施齐全，仪器设备先进，实验教学中心是浙江省省级实验教学示范中心，下设5个主实验室，以及大疆创新实验室、虚拟现实实验室等13个不同专业方向的实践技能工作室。

对中国钢琴教育现状的担忧（原创）
（如果您不想毁了孩子的前途，请耐心看完
让孩子从小接受良好的艺术教育，这本是一件好事，然而，家长的攀比心理催生了少儿艺术培训市场，各种培训机构遍地开花，其中不乏滥竽充数误人子弟者。有说是上海音乐学院毕业的，有说是中央音乐学院的…… 拒查，情况纯为欺骗。个别教师可能到过这些学校短期培训，于是就称自己是某某学校毕业的。对业余授课教师队伍进行规范管理，教育家长选什么样的教师，这都是迫在眉睫要解决的事。
一 、 ---------------好老师的标准是什么? 1、一定要看钢琴老师的实际演奏能力（自己都弹不好的人怎样教别人？）怎样叫做弹得好呢？说的俗一些首先是技术（即弹得快，弹不快的人方法上肯定有问题，家长最常犯的错误是没见老师真正弹过大曲子，许多钢琴老师只能做一些简单的 599，740的示范，要知道这太算不了什麽了，小孩的曲子都是很简单的。一个合格的钢琴老师必须能够很好的弹奏譬如：李斯特的狂想曲，肖邦叙事曲、协奏曲，贝多芬奏鸣曲（黎明、悲怆等）、巴赫三部创意曲以上、等等，在技术上不应有很大负担。由于家长对钢琴的无知，导致见老师能弹《献给爱丽丝》《梦中的婚礼》《土耳其进行曲》就觉得水平很棒，其实这些全都是业余6级左右的曲子，根本不能体现教师水平，说句俗话，不怕没好货，就怕货比货。多拿你的老师跟郎朗、李云迪等钢琴家比，水平越接近越好。还要广泛接触如海顿、克莱门蒂、舒曼、拉赫马尼诺夫、德彪西、拉威尔、等古典浪漫现代时期的作曲家的作品。2、当然只有技术没有音乐算不得一个好的演奏着，要用一流的乐感和对作品的准确分析演奏出作曲家灵魂。3、好的老师还要有非常棒的语言表达能力，能用形象生动的语言进行教学。4、对古今中外的音乐文化史有基本的了解，对各个作曲家的风格要烂熟于心。5、最好是大学专职钢琴教师（不要相信那些社会办学者）6、不要认为音乐学院毕业的一定弹教俱好，好多人在考音乐学院之前还是很努力的，考上后以为万事无忧，四年时间很少练琴，这种人的教学能力你相信吗？只有大学期间甚至工作之后还坚持练琴、拜师、钻研的老师才可以信任。
二、 ---------------学生弹得好不等于老师教得好：许多老师常用的伎俩是：我的学生在某某大赛中得了金奖，所以你应该相信我教的好。乍听起来是很有道理，其实不然，第一：他所展示的学生获奖照片真的是他的学生吗（有的老师是借用别人的学生）第二：就算是他的学生，又跟他上过几节课呢？许多钢琴老师（尤其是机构）到处挑选那种“天才”儿童免费为他们上课，定期介绍到音乐学院教授那里去上课，私底下跟家长商量说是对外称是自己一手带出来的学生。每次遇到重大场合让学生出来表演以展示该机构的教学成果。娱乐界这种现象比比皆是，一个名人出名了，全国各地如雨后春笋般一夜之间冒出来许多自称是这位名人的老师的人，小则曾经教过她，大则是他的恩师。当然其中有一些是曾经指点过他，但也就是几节课的时间，难道是这几节课造就了他的成功吗？只能说这位老师比较幸运，像中彩票似的遇到了未来的潜力股，这种现象多出现在某些年长的教师身上，很简单，教的年头多了，按百分比自然会遇上那么几个有才的，尤其在8、9十年代整个省里搞艺术的教师就没几个，几乎所有的人都是他的学生，就算学生不出名，学生的学生也总有那么一两个好的。然后就说是自己的徒孙，中国人是很相信权威和年龄的，艺术界按资排辈儿现象严重。家长们也不明所以，以为越老越权威，实际上大多数在8、9十年代开始教学的老教师用的一直是老教法，几十年来并无改进，反而是忙于赚钱、养家、评职称、等等荒废了技艺，这一点很容易得到例证，目前就职于大学、高中、艺术学校等各单位的老教师，无论声乐、钢琴、都比不上刚毕业的大学生，但他们在那个位子上就有学生相信，找他们上小课，这样一来最倒霉的还是学生》
三 、--------------中国业余钢琴考级制度的内幕：当记者请德国钢琴教育泰斗凯沫林对中国业余钢琴考级制度谈谈看法时，他非常严肃地表示：中国的钢琴考级制度差得让他不想提起，让孩子们只练固定的曲目参加考级，这不是一种好的方式。弹琴应该是一件持之以恒的事情，要综合全面地平衡发展，而不是翻来覆去地死记硬背几首曲子。据凯沫林介绍，欧洲根本就没有所谓的考级，而是经常举办学校观摩音乐会，让每一个学生都有表演的机会，以此检验学生们这一段时间学了哪些曲目，达到了怎样的水平。老师再根据学生的演奏有针对性地发现缺点，提出改正意见。据笔者了解，一方面由于家长们的急功近利，要求孩子速成，让孩子在短期内强化学琴，只弹考级曲目，主要以背奏为主。以为只要完成考级，就等于掌握了一门技能，所以考完级，也就不再学了。另一方面，就是很多老师为了迎合家长的要求，急于求成，不按照科学的进度，片面追求考级。甚至于用一年的时间准备考级曲目，造成拔苗助长。而且老师们也互相竞争，谁能够在最短的时间内让孩子考完级，谁的本事就最大。。由于考级已不只是纯粹的考级活动，它已经和经济挂了勾，由此也带来了相应的问题。近年来，考级的单位越来越多，如今承办音乐业余考级的有中央音乐学院，上海音乐学院，中国音乐学院，地方艺术院校，还有中国音乐家协会等等机构，真是眼花缭乱，有些人投身考级，就是看中了考级带来的巨大利益。随着考级单位的频频增加，便会出现相互排斥，相互竞争。到处都是不正常拉¬考生的现象，比如，带多少学生来考级就会有多少相应的回扣，学生越多，回扣的数额也就越大，通过率越高，毕竟下来考级的单位也是要吃饭的，导致的结果是，越是规模大资金雄厚的培训机构越是通过率高，越是通过率高越是利于招生，生源越多越有话语权，你不让我的学生通过，我就参加别的单的考级，反正又不是你一家。如此循环家长们也很难判断，哪一家最权威，这直接导致了恶劣的后果。出现了降低考试标准的 “怪现象”，如八级完不成的就给七级证书，甚至是交了报名费，演奏好坏都给合格证书。比较严重的是一些小县、市的琴行，他们往往无法保证自己的教学质量，但打着省里或者国家考级机构的牌子实施，其实就是在误人子弟，这样就完全失去了考级的意义。要知道，考级真正的意义应该是通过考级抓素质教育，推动音乐教育的普及和发展，考级活动不能成为生财之道。“家长的心态无可厚非，重要的是老师的引导。许多课外艺术教育老师热衷于向学生推荐考级，追求考级成绩，其目的是为了给自己加砝码。道理很简单，如果某琴行学生考级率高，自然会成为其招生的招牌。而家长又不明所以，往往是老师让干什么就干什么，推荐去哪里就去哪里。业内人士指出，考级已经市场化，其背后存在着利益链条，各考级机构只有争取生源，才能获取利润。据了解，每位学生考级，需要交费80~200元不等，一年下来，仅本市就是百余万元的市场。竞争的直接后果是，考级标准越来越宽松，通过率高达95%！“实际上， 目前我市有大大小小的社会力量艺校、琴行百余家，一些琴行前为*场后面办学，其师资力量课余艺术老师的来源包括几种：音乐学院钢琴系专业的毕业生（有好的差的），师范类学音乐教育专业（在校期间与音乐有关的都接触，属于大杂烩那种）毕业生。劝你一句，找老师一定要找专业的，可以少走弯路，基本在各机构做*（尤其是做全职）的，都是教得很差的，因为真正好的老师往往名声在外，家里根本不缺学生，不会去*。而干全职的更是根本就没找到正式工作，只能在琴行靠误人子弟糊口
这些年来各类媒体和专家学者都在探讨一个同样的问题，所谓音乐考级的功利性之危害以及考级该何去何从。我认为，我们不要回避音乐考级的功利性。因为，我们都是生活在世上的普通人，学习音乐和学习其他门类的知识和技能究其目的性是一样的，或是作为职业，或是作为爱好，或是作为消遣。而家长们的初衷也是这样：有的是为孩子日后的升学做准备；有的是，希望孩子多学一门技能，所谓“艺多不压身”；有的是，希望孩子将来以此为业；还有的，就是因为孩子有这方面的兴趣，以后是否作为职业，也无所谓。可是一旦考级和升学、就业挂上钩，就难以逃脱“功利”二字。笔者只想告诉家长们，如何确立学琴的目标；如何甄别好的钢琴老师；如何学琴，如何做到不半途而费，真正学下去。
我认为，解决这些基本问题，对于琴童的家长们是最迫切的。否则，不仅浪费了很多金钱，大量的精力，而且虚度了孩子们的宝贵童年。可怜天下父母心！家长们，付出了那么多，为什么有的人看不到一点效果呢？学琴毕竟要有一个回报，才算“不虚此学”。既然花了如此大的代价，为什么不去反思一下，是否可以找到正确的学琴之路，真正掌握一门技能，终身受用。其实,只要这些家长多了解一些有关的知识，就可以避免这样尴尬的局面。
近日读了一篇文章，题目为“刘诗昆痛批中国钢琴教育现状”，文章中提到了现在的“钢琴热”在社会中一些不好的现象，钢琴老师不够专业，没有资格，在刘诗昆看来，什么样的老师才是合格的？“十年以上专业训练，这是最基本的。”刘诗昆的回答带着不容置疑。可现实远非如此。如果深入各种琳琅满目的钢琴培训班，除了正统钢琴系毕业的学生，你会发现师资队伍多是这样的分布：既有原来学民族乐器如二胡、琵琶的，也有学声乐、甚至音乐理论的。某些老师，上课从不示范，拿个谱子就让学生练，上完课划个钩又让带回家练，“只求应付了事，可能自己都不会弹。” 让刘诗昆无奈的是，“钢琴老师”越来越多地被人们赋予一些象征性――良好的社会地位、丰厚的经济收入、轻松的自由职业状态。自然地，也会有越来越多的非专业者，冲着这股吸引力而来。琴童数量快速增长，师资却远远跟不上，专业老师经过十年学习，“好容易出来一个，又只能*教几个学生。这种情况下，谁也避免不了滥竽充数者。”
四、---------------机构和钢琴老师太会包装自己：名人们普遍没有社会责任感，用自己的名声在全国各地办中心，实际师资情况根本不去监督，只要该加盟机构每年交加盟费管他招的老师是何水平，这个经济账很清楚：招好的老师，人家要的课时费高，相对机构赚的就少了，不如招些水平差的、没工作的，利用机构的关系跟全国各个名人合个影，包装一下，就说是某某钢琴家定期为中心老师进行指导，该老师的教学水平得到大师的称赞，这是个商业化的社会，所有的事情只要有钱就能运作，与名人拍广告太类似了，只要给钱，大腕们才不管他代言的这个东西是真是假呢，只要笑脸相迎，金元加甜蜜蜜，伸手不打笑脸人，大师们往往不会驳人家面子，合个影，写个寄语，提个词，某某大师参观某个琴行给予该机构极高的评价等等很顺利成章的就出现在官方报道上（现在发表文章只要给钱，报社哪管你的真实性，没有人跟钱过不去）大连大多数机构我都去过，深为大连钢琴界骄傲，竟然多半都是我国几位钢琴教育泰斗的学生，其亲密合影犹如家人般和谐，令我深深“羡慕”，钢琴教育大师只有几十位，而钢琴教师确有几十万之众，如果这些人都长期跟大师们学习（大师们怕要被累死了）实际情况是只上过一节课，甚至一节没上过，去拜访的目的就是合个影，不要去机构学钢琴，比如你选的老师是100一节，你把钱交给机构，他们基本是五五分的，老师只能得到50元。而真正到老师家里学这100全是老师的，这代表什么？该老师家里学生太少，闲暇时只能去机构受人剥削。为何学生会少？就是水平不行嘛。所以去机构干的就是这个情况。可怜家长的钱被两拨人瓜分。几乎所有机构都会请一位当地钢琴界权威做他们的教学顾问，该顾问的教学水平往往还不错，请他的目的一：他也教课，课时费贵得很，因为人家在家里带学生都是当地最高价比如200，在该机构一般都是300（机构要赚一部分）目的二：慌称该专家长期培训该中心教师，带领他们搞科研，实际上能混到这个档次的人根本没时间做这些工作，即便教研最多一个月一次，对中心教师水平的提高作用甚微，另外，不要以为长得老的就一定是权威，本人是武汉音乐学院钢琴系毕业，毕业后，回到老家合肥，由于土生土长，对当地各办学团体了如指掌，也熟知当地所谓专家的教学水平，用我们音乐学院的理念来看，方法太成问题了。类似安徽省这种没有音乐学院的省份。钢琴教育水平很难与国际接轨，仅有的少数音乐学院科班出身的难以支撑整个教育市场，天赋好的学生大都被机构忽悠去，有实力的老师只能收一般的，学生素质差老师水平再高也出不了成绩，恶性循环下去，机构越做越强，越强越有吸引力。。。。。。
五、-------------各团体与培训机构狼狈为奸：目前以办比赛为生的单位越来越多，许多比赛金银奖比例高达30%，只要参与就有优秀奖，美其名曰鼓励小孩，其实就是怕你下回不来了，或者觉得自己小孩没天赋不学了。真是可笑至极。金银奖选手无非一个证书，一个奖牌总成本不足8元。而选手的报名费高达200---300，各培训机构乐意与他们合作，哪个机构送的人多给的金银奖比例就高，有人可能会说，我参加的比赛都是国际比赛分赛区，咋会不正规？殊不知只要给了承办费，给多大比例的金奖还不是承办方说了算，然后把这些选手获奖的照片放在他们中心，无疑会蒙骗大多外行的家长，许多家长看孩子拿了个金奖，以为很了不起，殊不知真正去考音乐学院附中才知道水平差得远，当然培养的孩子能考的上附中也不见得他教的一定好（考音乐学院也看关系的）没靠关系的才是真正好（这个很难监督，没有人承认自己找了人）。我不是反对孩子参加比赛，在比赛中孩子得到锻炼这是好事，提醒你要注意看孩子和别人的差距。不要只把眼睛盯在奖牌上，这个东西水分太大。只参加国际专业性的、全国性的、名为某某钢琴比赛的，那些名为“才艺大赛”的综合性的就没意义了
几乎所有上规模的培训机构的老板都是40岁左右的那一拨人，这些人当年大都是音乐教育专业出身（因为当年考音乐学院相当难），接受的钢琴教育及其粗浅，加上这些年忙于机构的日常事务，大都荒废练琴，先天不足加后天缺钙，使得他们越来越远离钢琴艺术，渐成为“商人”但这群人社会经验丰富，是新中国第一批出道的机构创始人，社会关系广泛，跟当地青少年宫、音协、歌舞剧院、等所谓*机构关系暧昧，想要个“某某人民*授予优秀社会办学机构”等等荣誉。简直易如反掌。于是乎他们的中心往往耀眼夺目，各种荣誉满墙都是。极具迷惑性，家长看了腿都迈不动了，往往匆忙交了几个月的学费。他们靠自己的名望往往很拽，课时费动辄跟大学教授一样：（150-----200）家长普遍有着不正常的心理，一是以为越贵越好，二是以为教师越老越好，三是以为该中心越华丽、规模越大越好。提到少年宫、歌舞剧院，你不要以为他是*办的，可以信任，实际上目前都是被私人承包了，用啥样的老师完全老板说了算。
六、----------------各种艺术学校误人子弟：先说最好的艺术学校比如省艺校、市艺校。不要以为他们是公办学校就正规的很，其实1、学校里乌烟瘴气，早恋、网游、赌博风气严重。简直像黑社会。2、这种学校的老师大都是靠关系进去弄到编制的，多为纨绔子弟，在音乐学院上学时本是游手好闲之辈。无真才实学。没有关系而有真才实学的老师往往对这等美差望洋兴叹，私立艺校更是不能考虑，办公室贴了满墙的历年考入音乐学院的学生名单，都是在做假，校长知道没人会去查的，也不违法。不知为何那么多的人相信
七、----------------不要学电子琴：钢琴对手型、指法等有其特定的要求。到时候改的时候非常费劲
中央音乐学院钢琴系主任杨峻谈中国钢琴教育现状：一个优秀的钢琴老师他是要有多年的经验的积累和对这个事业的忠诚，我觉得他才是一个合格的钢琴老师。 现在学琴的孩子那么多，我也相信有一大批不合格的老师在那里教学，甚至有些误人子弟的教学都有，有的连五线谱上要求的知识要点都不清楚就开始教学了，让人痛心啊。居然还可以大批的教学，我觉得这个现象是严重的。 不要以为我今天*了架钢琴，然后随便找个老师来学习，再然后希望孩子有很大的成就，那些没有接受错误指导的孩子要比那些接受错误指导的孩子要好教学得多。我们应该爱护儿童特别是这些钢琴学童，让他们有一个健康正确的学习环境。
八、-----------------篇幅、时间、精力限制，各种问题不能详尽解析，文字亦没有精雕细琢，只求说明问题。本文旨在抛砖引玉，引起有良知的同仁的注意，揭露中国钢琴教育之弊病，弘扬正气，为了家长、更为了可怜的琴童，他们跟某些老师学许多年，一心想考音乐学院，在不断的考级通过、比赛拿金奖的幻境中度过了珍贵的少年时光，原以为一切都会顺理成章，却在参加音乐学院钢琴系的考试中一败涂地，十几年的努力，一家人的希望、心血、汗水、金钱所有的一切付诸东流，我相信多数家长不是抱着花钱让孩子学着玩的态度的，都是学学看，如果孩子天赋很好，进步比别的孩子快，再做是否走专业道路的抉择，但选错了老师，孩子长时间水平停滞不前，你会误以为孩子没天赋，多么可悲，我再次提醒家长注意：“不要看广告，要看疗效”，另外本人以上所说句句属实，无夸大成分，所指现象适用全国本人目前已不在合肥，更无必要损人利己之必要

楼主好，很高兴为您解答
第一个问题：选择大学建议楼主选择师范类院校，师范类的音乐学专业最专业，而且定向理论培养，考教师资格证学校可以帮助你。音乐学院的音乐学要求声乐主项的话副项钢琴要车尔尼299以上水平。而且音乐学院凭真本事很难进去，要花钱的。
第二个问题：楼主好，我当年想考西安音乐学院，但是那里一节课800块钱，每天在琴房8个小时不是一般人受得了的，还有就是考试的时候给老师10万都走关系不成功，花了很多钱，终究就不去。
第三个问题：楼主好，如果你要是在大学音乐系上课的话跟音乐学院是一样的，如果你是理工专业想要副修音乐专业的话那就不会好好上课了，因为毕竟这是副修，楼主难道不主修这门课吗？不走音乐专业吗？
第四个问题：好的大学很多，山东大学、四川大学、青岛大学、深圳大学、杭州师范、华东师范、华中师范、南京艺术学院音乐系都非常好，建议楼主选择这些学校
楼主还有什么不清楚的可以再来问我
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我看见有推荐答案了但是我还答题，是因为我觉得更能说服楼主

孩子在少年时期学习声乐对成人以后的发声起着至关重要的作用。通过声乐的学习，不仅可以改善说话的音色和语气，更能科学地运用嗓音，保护嗓子不受伤害。在学习过程中，可以陶冶孩子的艺术情操，更能够激发智商的提高，通过歌唱学会抒发自己内心的真挚情感，也培养了积极健康的审美情趣，同时舞台表演能力也得到了提高。而且现在声乐也作为一个考级项目列入了音乐家协会的考级专业中，说明声乐在艺术考级中占据了很重要的位置。声乐课程与其他理论课程不同，不枯燥乏味且有趣味性，能让孩子在轻松的学习状态中找到自己最好听的声音。如果你的孩子喜欢唱歌，就带TA来参加我们的少儿声乐课吧。

杭州曼海姆音乐发展中心是一家集儿童声乐理论研究与儿童声乐教学与表演于一体的专业教研机构，致力于研究幼儿声乐教学方法、打造一流的教学师资力量而不懈的努力。我们本着“更科学，更专业，更全面”的宗旨，让您的孩子能歌善舞,成为周围人羡慕的小明星。

课程理念

杭州曼海姆音乐发展中心潜心儿童声乐教学研究，摸索出一套独特的教学方法，尤其针对于幼儿，以审美作为教学指导思想，“点面俱到”式的教学策略，“趣味”式的教学方法。使您的孩子在轻松的环境下找到属于自己最美最独特的嗓音,轻松掌握科学的发声方法，并能声情并茂的演唱。

教学内容

主要教学内容是训练孩子唱歌的技能技巧，在学习歌唱发声方法的同时学习演唱时的表演，做到载歌载舞，声情并茂。
我们教学内容主要有两大类：一类是练习性曲目，所谓练习性曲目是指用来提高孩子发声的技能技巧和歌曲表演能力的曲目。二类是表演性曲目，表演性曲目是指用来演出和比赛的曲目，此类曲目讲究因材选曲，要求演唱时声情并茂。我们将根据孩子学习情况，循序渐进的安排教学内容。
我们的课程模式
我们的课程采用以声乐课为主，辅以歌表演课、音乐基础课的授课模式。使您的孩子学习歌唱的同时学到了与歌唱相关的知识技能。以点带面，最后实现全面统筹发展。

师资力量

LISA老师是武汉音乐学院声乐硕士研究生，主攻民族声乐表演与教学，师从冯佳慧教授，具有扎实的专业技能，声乐表演级别，拥有国家高级音乐教师资格证书，具有多年儿童歌唱教学经验，丰富的舞台表演经验，拿谱即弹的即兴伴奏能力，自弹自唱的能力，并有着较强的教学科研能力。

曼海姆音乐发展中的教学团队是一个以LISA老师为首的年轻团队。这是一个充满创造性和活力的团队，有着过硬的专业技巧和教学能力，以及多年一线声乐培训经验。

特色服务

每年10首歌曲表演训练，每年为孩子量身定制一张CD ――《留住童声的瞬间》，留住孩子的美好童声！
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希望能解决您的问题。