中职器乐专业课怎么上 中职歌曲创编课程标准

大学路小编给大家带来了中职器乐专业课怎么上 中职歌曲创编课程标准相关文章，一起来看一下吧。

本文目录一览：

• 1、乐器课程
• 2、中职歌曲创编课程标准
• 3、职业中专音乐教师怎样上好音乐课

乐器课程

『壹』 学乐器学什么好

可以从两个不同的方面来考虑：

1、乐器学习的难易度。之所以考虑这一点是很多朋友耐心是有限的，在学习一段时间没什么进展可能就放弃了，而如果选择易上手的乐器可以很快的增强自信心会更有动力学下去。

2、乐器的受众人群是否广阔。一个人学习是一件枯燥的事，如果有相同兴趣爱好的人一起交流也能促进兴趣和成长。

最后拿几种乐器举例子：

竖笛，是非常容易上手的一种乐器，但是受众面很小，貌似也没什么人玩，也有人拿来当入门乐器，上手后就改学别的乐器了。

钢琴，乐器之王，如果想系统化学习音乐首推肯定是钢琴了，要是业余选手就不太建议了，除了上手有难度之外，还有就是比很多乐器都贵，要是学了一会就不学了那多浪费呀，而且还不能带出外面显摆～(￣▽￣～)~

吉他，绝对是热门中的热门了，只是做伴奏用来弹唱的话也算简单，但要学好也不是一件容易的事。

尤克里里，也称为夏威夷吉他，是个简化了的吉他，比吉他少两根弦，更容易学习和演奏。因为他更简单所以这几年也是开始疯狂的流行了几来。

希望这些回答有帮到你。

『贰』 请问音乐系上那些课程啊。。

除了专业课抄以外（某种乐器，或者声乐，或者舞蹈），必修钢琴、乐理、视唱练耳、和声、配器、曲式分析、复调、形体、中国音乐史、西方音乐史
根据不同专业，有些各自的必修课，比如歌剧专业可能会有意大利语、法语、德语、俄语的基础语音课；
有些学校还要学中国传统音乐和艺术欣赏一类的课，另外有些不同专业各自的选修课，比如双钢琴、艺术歌曲演唱、歌剧重唱、合唱、室内乐重奏、乐队排练等等。
其他选修课是根据自己爱好来的，不同学校开的课也不同。

『叁』 音乐学院都有哪些课程

一、作曲系

该系主要专业方向有音乐学理论、音乐新闻与评论、音乐治疗。

二、钢琴系开设钢琴和手风琴专业。

三、管弦系小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、双簧管、单簧管、大管、圆号、小号、长号、大号、竖琴（钢琴专业可兼报竖琴）、提琴*。

四、民乐系二胡、琵琶、笙、唢呐、竹笛、扬琴、古筝、柳琴、古琴、中阮、民族低音（大提琴、低音提琴）。

五、现代器乐系该系设有打击乐（含西洋、民族打击乐）、萨克斯和古典吉他等专业。

六、声乐系声乐（美声、民族唱法）、合唱、钢琴伴奏。

七、舞蹈系设有舞蹈表演、舞蹈学两大专业.中国古典舞表演与教育、中国民族民间舞表演与教育、中国舞表演与教育。八、戏剧系

西部专业艺术院校唯一培养戏剧表演、音乐剧表演、戏剧影视美术设计、戏剧影视服装化妆设计四个本科专业的教学部门。

(3)乐器课程扩展阅读

学音乐的小技巧

一、吸气

想象自己处于一个美丽的花园之中，深深地闻了一下鲜花的异香。好，这就是歌唱的吸气，这样吸气得才深。吸气要用鼻和口同时自然的进行，尽力作到平稳轻巧，柔和，不可用强制力量，不能僵，气要吸得深，不可吸在上胸和心窝处。吸气以后要有像打喷嚏之前那样短暂的一憋，体会一下腰周围的扩张，膨胀的感觉。找到这种感觉是唱歌的关键。

二、呼吸

呼气的方法就是利用横膈膜的力量把腰腹扩张的感觉一直保持住。想象自己手里拿一大瓶香油往另一个小瓶里灌时那种小心翼翼，憋住气息的感觉，呼气要均匀，舒缓。可以准备一张10平方厘米大小的薄纸片，放在墙上，距离它4-6CM，吸气后保持一下，然后用口吹气使之不落地，半分钟以上便为合格。也可以代之以一只燃烧的蜡烛，对着火苗发“U”音，正确的气息是火苗倒而不灭，时间越唱越好。

三、横膈膜力量的训练

横膈膜的力量对气息的保持和声音的力度都很重要。 传统的训练方法有：

数数字：深吸一口气，利用腰腹的力量保持住，从1开始数，数到60为合格。数数要均匀要有节奏，不能偷气。

吹灰：深吸一口气，然后就像吹掉桌上的灰尘一样往前吹气，节奏是一慢而快，体会横膈膜的力量。

仰卧起坐：多做仰卧起坐，增强腰腹的力量。

四、颤音

颤音是利用气息与喉结的配合，使声音产生波动感，起伏感。这是抒情歌曲中最常用的技巧之一。颤音有很多种类。如周华健的颤音幅度适中，不大不小；齐秦爱用小颤；邓丽君，张学友则以大颤见长；而日本歌曲的特点是“先直后颤”，即后唱一段直音，再开始颤，幅度由小到大，频率由慢到快，这需要功夫。很多朋友不会这个技巧，不要泄气，这完全可以练出来的。关键是气息与喉头要配合好，千万不要只用喉头，发出一种类似羊叫的小抖音。

五、气声

在发声时，如果气先于声出，气多声少，就会发出气声。它使歌声更柔媚，更动人心魄。邓丽君的《在水一方》第一段，林忆莲的《爱上一个不回家的人》第一段也是典型的气声唱法。

『肆』 柏聆琴行有教什么乐器的课程

柏聆琴行各种乐器 ，像钢琴，架子鼓，吉他，琵琶等，

『伍』 平时报的乐器课程里面包含乐理课吗

你好！
你问平时报的乐器课里
包含乐理课吗？
应该是有的，
因为不管学习什么乐器，
都会有乐理课的，
这两者是不可分的。

『陆』 特色器乐课与器乐特色课的意思有什么不同

特色器乐课与器乐特色课的区别是，前者指的是特别的乐器的课程，后者知道是有趣的乐器课程

『柒』 什么乐器最好学

如果只是初学建议学钢琴，卡林巴琴

乐器如果只是想简单学习下的话，其实都不难，毕竟没有那么多演奏技巧和情感的表达，很多人说吉他好学，但那只是在伴奏的情况下，如果你唱歌好听，用吉他伴奏是很简单的，但是如果想用吉他演奏一首完整的歌曲，那难度就比较大。

最后其实乐器的等级之分指的是乐器的音域广不广，跟难度没有关系，每一种乐器想要学好都不容易，都需要长时间的练习。

『捌』 乐器专业设有哪些课程

器乐专业，，，那你要看你考哪个学校了

如果是音乐学院的话，，估计更细点，但你的专业就是古筝专业，不可能有艺术管理，

如果是某大学的音乐系的话，
应该也是没有，我上的是没有。只有那些，有关于音乐方面的，比如西音，中音，器乐教法，和基本乐理视唱听音什么的，

『玖』 学什么乐器好

豆包三岁生日以后，我开始进一步考虑孩子的音乐教育问题。
首先是继续完成早教中心音乐启蒙班的课程。这个课程从DoDo班开始，历经RaRa、MiMi阶段，现在已经到达结业的“FaFa”班。目前孩子已经接触了从全音符到八分音符的几种音值，并练习对音值的判断和控制，开始认识五线谱，并很浅显地接触了1-3-5音程及其标记方法。FaFa班开班刚一次课，已经开始用画图的方式让孩子初步理解“旋律的反复”问题。......一切都有条不紊，但很缓慢地进行着。毕竟这么小的孩子学习初级乐理还是需要很耐心地教育的。
接下来主要的任务是开始舞蹈和乐器的学习。三岁半应该可以粗浅地接触一点了。
从网上看到的多数观点是，先让孩子学习键盘乐器，用以锻炼音准，并了解乐理。最理想的键盘乐器当然是钢琴，但是因为费用毕竟很高，在是否*琴的问题上很犹豫。我倾向于从电子琴开始，费用较低，如果将来孩子转学其他乐器，也不会觉得很浪费。
多数观点认为孩子从学弦乐器开始有点问题，音准和听力都有影响。我朋友的女儿从四岁开始学小提琴，几年了才不再锯木头，呵呵。

『拾』 怎么给孩子选乐器课程

这么小的孩子，他不知道自己的兴趣是什么。
家长可以替他考虑多一些。
基本思路：
1、选一个对他小升初、初升高、高中升大学有帮助的乐器。如长笛、竹笛、双簧管、小号、圆号等，这些都是中学、大学乐团必配的乐器。
2、选相对学的人少的乐器（主要看你所在地情况）。如打击乐、巴松等。
3、以上乐器在升学时，都可以起到关键作用，如孩子可以考特长生。特长优惠政策太多，上重点中学的机会比别人大多了，大学里专业可以随便挑等等。

这些乐器对孩子大脑锻炼有益。

祝好！

中职歌曲创编课程标准

关于中职歌曲创编课程标准如下：

中职音乐专业有着悠久的历史，自上世纪五十年代到今天，经历了一个由无到有的发展过程，具有深厚的历史底蕴。教学标准的制定、完善都是对中职音乐教育可持续发展的关键保障，为推动中职音乐教育改革、更好地满足社会发展需求，开创中职音乐教育新局面起到重要作用。

中职音乐教学标准旨在通过科学系统的内容设置、课时分配、教学活动和评价标准等，来指导中职音乐专业师资队伍建设、教学计划建设和教学质量提高。

中职音乐专业教学标准主要包括以下内容：

1、课程设置。音乐专业教学的课程设置必须以国家音乐教育基本要求为依据，有利于学生掌握基本的概念、技能和方法，并能达到相应的综合素质要求。

2、课时分配。中职音乐专业的课时分配须符合国家教育部有关政策，在各类音乐课程中要分配比较充足的时间。

3、教学活动。中职音乐教学应注重实践教学，不断开展多样形式的实践教学活动，使学生进行各种形式的乐器演奏、歌唱、音乐表演、作曲等活动。

4、评价标准。中职音乐专业教学评价标准应以达到相应音乐教育基本要求为基础，加强实践性操作和综合性表现的考核，以促进学生的全面素质发展。

因此，中职音乐专业教学标准的制定和完善对于推进中职音乐教育改革发挥着重要作用，意义也不言而喻，未来中职音乐教育也将取得更加显著的进步。

音乐是人类生活不可或缺的一部分，无论是在校园还是在生活中，音乐都能起到很好的调节和放松作用。中专学校作为一所培养技能人才的学校，同样需要一些经典的歌曲来陪伴学生度过他们的学习生活。

职业中专音乐教师怎样上好音乐课

从我国职业教育中音乐教师队伍的情况来看，它是以专职教师为主体的。党把美化青少年心灵的重任交给了我们，那么，我们这些人类灵魂工程的美术师，又该如何去上好音乐课，完成重任呢？一：音乐教师要有高度的责任感，强列的事业心。上好音乐课没有责任心不行,应该看到在我们的教育对象中,将来一定会涌现大批具有高尚道德情操和丰富学识的社会主义现代化建设者.说不定还会产生像贝多芬、肖邦、聂耳、冼星海那样的音乐家呢!二：边干边学，提高业务水平。一个音乐教师应该是会唱、能弹、善教的多面手。要想完成党教给我们的重任，就必须在下列三个方面提高自己的业务水平：1：要学习，掌握正确的唱歌常识和技巧：这包括良好的姿势，正确的呼吸，自然圆润的发声和清晰咬字、吐字等。因为唱歌是主要的内容，范唱好坏又直接影响教学质量，故要求我们练就一幅好嗓子。2：要经常学习，掌握音乐理论的基础知识：我们必须掌握乐理、视唱、练耳、作曲指挥、音乐欣赏等方面的音乐基础知识。3要不断学习，掌握键盘知识的演奏技巧：键盘乐器，指的是风琴、手风琴、钢琴对于键盘乐器。教师要经常练刻苦练，只有这样才能不断提高自己的演奏水平。三：编好教案是关键，选好教法巧安排。要上好音乐课，必须做好备课工作。备课工作包括:拟定教学计划，详细分析教材的内容，做好技能技巧的准备，练好范唱与伴奏编写教案。1、音乐课教案应编写的内容：(1)课案(2)教课日期(3)教具(4)教学目的(5)教学重点难点(6)教法(7)课型(8)教学过程(9)板书设计(10)教学分析2、两种常用课型介绍与课堂结构的设计，唱歌综合课：(1)组织教学：交代本课时的学习任务；(2)基本练习：发声练习、音程练习、节奏练习、视唱练习等；(3)复习旧歌；(4)教唱新歌教授新知识；(5)复习巩固；(6)布置作业。音乐欣赏课(1)音乐欣赏课的目的：音乐欣赏课不仅能开拓学生音乐视野、发展想像力，而且对学生的爱好、情操、审美观等都会产生巨大的影响。(2)欣赏的内容包括声乐、器乐。次序是先声乐，后器乐；先民族音乐，后外国音乐；先独唱、独奏，后合唱、合奏。(3)音乐欣赏的方式：听录音或看录像。(4)欣赏课的结构与教学的一般过程:①、介绍作品的名称和内容；②、听作品的音乐主题；③、欣赏全曲：可以通过教师提问、学生听完后座谈讨论、教师小结音乐的表现手段与内容的关系、提高学生理解音乐的能力。为了发展学生想像力，在欣赏时，可以配合画面欣赏(利用教材插画即可)，把听觉与视觉形象结合起来。欣赏效果极佳；分段复听后，再完整复听，以巩固学生所获得的知识。3、关于教学方法的选用：教唱歌谱时，对低年级学生采用听唱教学法过渡，对高年级的学生，一般采用视唱教学法。四、发挥教师的主导作用，因地制宜，上好课。发挥教师主导作用：(1)、音乐教师要当“最佳演员”：教师的各种示范：包括唱歌、弹奏、表演、指挥、语言、教态都要恰到好处。特别是范唱，它是点燃学生形象思维的“火花”。(2)、要掌握“最佳学习时机”：有张有弛，劳逸结合的进行教学，不可让学生的大脑和嗓子过渡疲劳。(3)、要采用“最佳教学手段”：教唱新歌时，可利用教材插图、挂图、剪贴报刊图片、突出画面形象、使学生容易接受。(4)、要创造新歌教学所需要的“最佳音乐气氛”：要善于启发与引导学生以丰富的联想，准确美好的艺术表现，把音乐艺术形象体现出来。(5)要力争“最佳教学效果”抓住视唱教学环节，如教唱歌谱与视唱练习，着重培养学生的独立识谱能力。2因地制宜上好欣赏课方式可用：(1)教师范唱、独奏(2)能者为师，请优秀的学生独奏或范唱(3)利用广播器材，收听广播或听录音，看录像进行欣赏(4)节假日观摩文艺表演等。党需要我们，祖国期待着我们，人民器重我们，职业中专的音乐教师们，为了更圆满的完成党交给我们的任务，让我们群策群力，培养出更多、更好的为社会主义现代化建设服务的音乐人才。为振兴我国的音乐事业做出更大的贡献！ 平邑县职业中专 李凌飞本期编辑：刘波

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